Когда они приходят сюда впервые, многие не знают, кто такой Дунаевский. Стоп! Как сказал бы Льюис Кэрролл, уже начинается путаница. Дело в том, что этот феномен родился в прекрасном тандеме: благодаря музыке Исаака Дунаевского таланты детей, собранных в коллектив его братом Семеном, обрели свой неповторимый голос в полифонии нашей жизни.
История коллектива начиналась в 30‑е годы с юных обитателей улиц, тех, что вели их к трем вокзалам. Туда беспризорников манила тяга к путешествиям, которые дарили надежду найти лучшее будущее. Но, в крайнем случае, они мечтали найти здесь хотя бы что-нибудь съестное. Именно из этих ребят собрал тогда Семен Осипович «шумовой оркестр», или Эксцентрический оркестр метрополитена, ведь свое первое выступление они дали в Малом театре, и было оно 15 мая 1935 года посвящено открытию Московского метрополитена.
«Все это блестело, звенело, трещало, свистело, звучало шумно и весело, вызывая неподдельный восторг у ребят и одобрение у взрослых», – писал Борис Дунаевский, брат Семена и Исаака.
Семен Осипович внимательно относился к юным дарованиям: они были у него сыты, одеты. Он принимал посильное участие в каждой детской судьбе, попавшей под его творческую опеку. В 1937‑м детский оркестр перешел под начало Центрального дома культуры железнодорожников. А в 1940‑м решением наркома путей сообщения Лазаря Кагановича ансамбль обосновался в бывшем особняке золотопромышленника и мецената Николая Стахеева на Новой Басманной. Говорят, этот роскошный дом выбил для детей Исаак, которому власти, ценившие его великий талант, не могли отказать даже в такой «нескромной» просьбе. И, кажется, даже сегодня эти стены оказывают магическое влияние на всех, кто попадает в этот храм искусства, заставляя погрузиться в особый мир изысканной гармонии и ощущения безупречности вкуса. А близость к вокзалам дала возможность приезжать сюда ребятам со всей Москвы и из Подмосковья.
Детский коллектив брата стал для маэстро новым источником вдохновения, он писал музыку специально для этих голосов – свежих, юных, готовых жить в новую эпоху. Строился иной, необыкновенный, мир, и он во всем должен был быть прекрасен. И песня в этом помогала.
«Мне посчастливилось быть молодым в те великие для нашей страны годы, когда радость созидания была не индивидуальной, а общественной. Радость каждого за свою страну. Я думаю, что естественное желание поделиться этой радостью, выразить ее явилось социальным толчком к созданию больших художественных коллективов и объединению в них нескольких жанров искусства», – рассказывал Семен Дунаевский.
Сегодня репертуар Ансамбля песни и танца имени Семена Дунаевского в основном складывается из наследия Исаака Осиповича. Это золотой фонд коллектива, это его история и вера в прекрасное будущее, традиции и перспективы одновременно.
«Исаак Осипович не только любил слушать пение ребят, он в какой-то мере считал их своими соавторами, помощниками, советчиками, мнение которых он высоко ценил. Написав новую песню, он шел к ним, чтобы проверить, доходит ли эта песня до ребят, нравится ли, удобно ли петь ее в данной тональности или для детских голосов необходимо транспортировать ее чуть повыше», – вспоминал Михаил Матусовский.
У ансамбля много именитых воспитанников, но звезды вспыхивают здесь нередко, кропотливая работа оттачивает их одаренность и учит тому, что талант – это колоссальный труд. Сюда ходили на занятия Олег Даль, Светлана Варгузова, Валентина Толкунова, Майя Кристалинская, Мира Кольцова, Евгений Светланов. Выпускники разных лет принимают активное участие в концертных программах ансамбля, а их, безусловно, не счесть. И всегда эти выступления вызывают у зрителя гамму эмоций: восторг и ностальгию по той эпохе энтузиазма, которая звала за победу бороться и обещала, что, кто хочет, тот добьется, а кто ищет, тот всегда найдет.
«Имена многих талантливых выпускников ансамбля вошли в золотой фонд отечественной культуры России. Коллектив не стоит на месте, он развивается, идет вперед, впитав в себя все лучшие традиции. Не сомневаюсь, что и впредь ансамбль сможет раскрыть и воспитать новые дарования!» – уверен Максим Дунаевский.
В ансамбле более 250 детей, они занимаются на бюджетном отделении и проходят обучение по программам дополнительного образования в оркестровом объединении (классы балалайки, домры, гуслей звончатых, гитары, фортепиано, баяна и аккордеона), хоровом (младшая, средняя, старшая группы), вокальном (младшая, средняя, старшая группы театра детской песни «СветАфор»), хореографическом (подготовительная группа, младшая, средняя и старшая группы) и театральном (младшая, средняя и старшая группы театра-студии «Чайка»).
– Педагогический коллектив, все студии, – говорит директор Центрального дома детей железнодорожников Светлана Мимидлаева, – продолжают эстафету поколений. Мы до сих пор любим «Веселый ветер» и «Летите, голуби» Исаака Дунаевского, а наш хит «Пусть всегда будет солнце» Аркадия Островского на слова Льва Ошанина в Год культуры (2014‑й) был назван символом единения и торжества юности страны. Но мы вносим и нотки современности в эти произведения, и очарование юности. Визитной карточкой нынешних воспитанников творческих коллективов стал музыкальный спектакль «Буратино», который пользуется неизменным успехом и у школьников, и у взрослых зрителей.
В ансамбле всегда была театральная группа, которая участвовала в музыкально-литературных композициях. И сегодня визитной карточкой ЦДДЖ считается яркий мюзикл «Приключения Буратино» по мотивам повести-сказки Алексея Толстого, где дети играют, поют и танцуют.
Но, конечно же, наиболее богат репертуар песен хора ансамбля по железнодорожной тематике – «Детская железнодорожная», «Красная фуражка», «Курьерский-пионерский», «Пути-дороги», «Тамарина остановка». Очень много композиций, рассказывающих о любви к своей стране, к Родине. Любимая песня ансамбля – «У дороги чибис» (музыка Михаила Иорданского, слова Антона Пришельца). Песни волнуют, стихи проникают в душу. Они звучат и не устаревают.
Когда-то в этом доме на Новой Басманной часто бывали Вано Мурадели, Аркадий Островский. Ансамбль первый исполнил песню Тихона Хренникова к кинофильму «Поезд идет на восток», долгая дружба связывала ансамбль с Дмитрием Кабалевским. Для этих ребят писали свои стихи Самуил Маршак, Агния Барто, Сергей Михалков. И в наше время у них появляются новые друзья, новые авторы.
– Мы ищем то, что нам созвучно, – отмечает художественный руководитель и главный дирижер ансамбля Алексей Губарев. – Открыли для себя Надежду Будневу, ее песня «Шаг вперед, суворовцы» теперь в нашем репертуаре.
Алексей Анатольевич, лауреат Международного конкурса дирижеров имени Вероники Дударовой, до недавнего времени дирижер Ансамбля песни и пляски имени В.С.Локтева, убежден, что Ансамбль песни и танца имени Семена Дунаевского – основная нота, задающая тональность деятельности Центрального дома детей железнодорожников. И он вполне комфортен для развития каждого, ведь в жизни коллектива есть место и для работы ансамбля современного эстрадного вокала «Жар-птица», фольклорной студии «Дубравушка», студии сольного вокала «Созвездие», театра мюзикла, творческого объединения для дошкольников «Смешарики». Творческим идеям здесь всегда идут навстречу, и каждый год создаются все новые и новые творческие классы. Главное, чтобы все это звучало согласованно. Но единение звуков – несложная задача для грамотного дирижера, и Алексей Губарев вновь сводит воедино голоса и инструменты, готовя детей к очередному выходу на большую сцену.
Только вчера, 28 января, в Московском международном Доме музыки состоялся праздничный концерт «Зимние узоры». Ведущим программы стал диктор и телеведущий заслуженный артист РСФСР Евгений Кочергин. В качестве гостей – вдова Семена Лариса Дунаевская, выпускница ансамбля, ведущая солистка Московского государственного академического театра оперетты народная артистка России Светлана Варгузова. «Дорожная», «Веселый ветер», «Капитан», «Чтобы тело и душа были молоды» – от этих песен молодел весь зал. Эмоции, заставляющие плакать, ощущения, позволяющие чувствовать себя счастливым, мысли, заставляющие решаться на поступки. Все это сила музыки, все это талант этих детей.
Комментарии