От себя не убежишь. Открытие другой России

В Омском академическом театре драмы состоялась премьера спектакля «Бег» Михаила Булгакова.

Пьеса не имела сценической истории при жизни автора. А в 70-е годы прошлого века нашла яркое воплощение в спектакле Андрея Гончарова в Театре имени Маяковского и фильме Александра Алова и Владимира Наумова. Исполнители роли Хлудова – Армен Джигарханян и Александр Лазарев на сцене и Владислав Дворжецкий на экране – создали образы, ставшие вершиной их актерского творчества. И роль Черноты в фильме «Бег» называют лучшей среди многих гениальных работ Михаила Ульянова. Этими постановками была задана очень высокая планка для всех последующих воплощений самой дорогой для Булгакова пьесы.Главный режиссер Омского академического театра драмы Георгий Цхвирава в своем спектакле поставил задачу показать не фрагмент истории Гражданской войны со стороны белых и последовавшие за поражением мытарства эмиграции, а состояние души человека в чудовищных обстоятельствах слома привычной жизни и ценностей. Поэтому жанр спектакля – восемь снов. Но это и не притча. Объективная картина происшедшего в 20-х годах ХХ века замалчивалась, а потому не отболела до сих пор Гражданская война в сердцах старшего поколения, а для молодых зрителей взгляд на события по-прежнему открытие другой России.И хорошо, что спектакль получился не вневременной, когда все равно, из какой эпохи декорации, костюмы, ритмы. Когда на заднике высвечиваются то фрески с ликами святых, то образы казненных на фонарях, морские волны, окрашенные кровью (сценография Эмиля Капелюша), а в музыкальную партитуру включены монашеское пение и крики муэдзина, плач шарманки и русская плясовая, грохот и лошадиное ржание, это помогает почувствовать атмосферу вздыбленного времени. Спектакль задуман в ритме бега всех героев неведомо куда. Он ставит вопросы: что стало с мыслящими, образованными людьми в эпоху, когда нужно было сделать выбор, и какова мера ответственности каждого за содеянное. Главная мысль – от себя не убежишь. Потому что муки совести совсем не литературная выдумка.В омском «Беге» занята вся труппа театра. У актеров сложнейшая задача – сыграть то, как происходит распад цельности героев, сыграть внутреннее страдание. Путь Хлудова в исполнении заслуженного артиста России Михаила Окунева, известного стране по фильму «Эйфория», – не из Крыма в Константинополь. Самый жесткий персонаж пьесы, цинично уверенный в справедливости злодейства, попадает в плен непереносимых душевных мук. Самый цельный – Чернота, которого играет народный артист России, почетный деятель культуры Омска Валерий Алексеев, потеряв скрепы Родины, армии, еще готов на подвиги благородства, но при этом растерян, понимая, что его удел отныне – «бег на месте». Нет счастья, если оказался способен на предательство, и расчетливая Люська, исполняемая Екатериной Потаповой, в пронзительной сцене открывает страдающую душу.Спектакль из тех, в которых режиссер умирает в актерах. Но есть интересные и глубокие постановочные ходы. Когда игумен монастыря опускается на лифте в яму перед авансценой, словно капитан тонущего корабля, погружающийся в пучину, стоя на капитанском мостике, мы ощущаем, что это уход в небытие. Прием несколько раз повторен с другими героями, потому что все они сплошь уходящая натура.Возможно, «Бег» не будет востребован на фестивальных подмостках, поскольку не препарирует ставшее классикой произведение Михаила Булгакова, проверяя его на прочность поражающими воображение сценическими эффектами. Но, несомненно, этот спектакль привлечет омских театралов. Премьера показала – он уже принят и прочувствован. И в кассах билеты проданы на два месяца вперед.​Елена КИСЕЛЕВА, педагог дополнительного образования, Омск